THEATROLOGA KAI ALLA : Οι καλύτερες παραστάσεις της Αθήνας/ Bookmark and Share

Οι καλύτερες παραστάσεις της Αθήνας/

ΕΡΧΟΝΤΑΙ:
Αγγέλων Βήμα: Οι τσούχτρες http://www.aggelonvima.gr/blank-lsczn, La cocinera http://www.aggelonvima.gr/blank-r5bqj, Οκτώ τρόποι για να πεις αντίο (Ιανουάριος) http://www.aggelonvima.gr/copy-of-ti-lene-eya
Αλίκη: Μάλιστα κύριε Ζαμπέτα http://www.a-th.gr/theaters/aliki/item/284-malista-kyrie
Δημήτρης Χορν: Στέλλα Βιολάντη http://www.a-th.gr/theaters/horn/item/286-stella-violanti
 
 
 
 
ΔΕΛΦΙΝΑΡΙΟ
 ΑΛΛΟΣ ΓΙΑ SURVIVOR
 
 Επιθεώρηση
Τρίτη, Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή: 21:15
Τελευταία παράσταση: Κυριακή, 03 Σεπτεμβρίου 2017
Εισιτήρια:Τιμή εισιτηρίου: 15 έως 20 ευρώ
Προπώληση εισιτηρίων:  http://buy.tickethour.com/aoc-ww/showProductList.html
 

Συντελεστές

Σκηνοθέτης: ΣΕΦΕΡΛΗΣ ΜΑΡΚΟΣ
ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ: ΣΕΦΕΡΛΗΣ ΜΑΡΚΟΣ, ΚΑΠΕΤΑΝΙΟΣ ΓΙΑΝΝΗΣ, ΤΣΑΒΑΛΙΑ ΕΛΕΝΑ, ΡΩΜΑΝΙΔΗΣ ΘΟΔΩΡΗΣ, ΑΓΓΕΛΗ ΒΑΣΙΛΙΚΗ, ΒΛΑΣΣΗΣ ΑΝΤΩΝΗΣ, ΠΑΠΑΕΥΘΥΜΙΟΥ ΓΙΑΝΝΗΣ, ΒΑΖΑΙΟΣ ΑΝΑΡΓΥΡΟΣ, ΑΓΡΙΟΜΑΛΛΟΣ ΓΙΑΝΝΗΣ, ΠΑΠΑΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΥ ΗΛΙΑΣ, ΚΑΡΝΕΖΗ ΧΡΙΣΤΙΑΝΑ, ΒΙΛΛΕΓΑΣ ΒΑΣΩ
Κείμενα – Στίχοι τραγουδιών
: ΣΕΦΕΡΛΗΣ ΜΑΡΚΟΣ – ΠΑΠΑΔΟΠΟΥΛΟΣ ΣΤΕΛΙΟΣ
Σκηνικά: ΒΟΛΙΔΗ ΔΕΣΠΟΙΝΑ
Κοστούμια: ΔΕΜΙΡΗ ΣΥΛΙΑ
Ενδυματολογική επιμέλεια: ΛΕΟΝΤΗ ΜΙΚΑ
Μουσική Επιμέλεια: ΣΕΦΕΡΛΗΣ ΜΑΡΚΟΣ
Χορογραφίες: ΒΛΑΣΣΗΣ ΑΝΤΩΝΗΣ
Φωτισμοί: ΔΕΛΗΓΙΑΝΝΗΣ ΚΩΣΤΑΣ
Ήχος: ΣΕΦΕΡΛΗΣ ΔΗΜΗΤΡΗΣ
Μακιγιάζ – Μεταμφιέσεις: ΛΥΜΠΕΡΟΠΟΥΛΟΥ ΒΑΣΙΑ
Βοηθός Σκηνοθέτη: ΖΑΧΑΡΙΑΔΟΥ ΑΡΕΤΗ
Visual FX/Graphics: Minus 2 Productions
Μουσική Παραγωγή: ΖΩΓΡΑΦΟΣ (TED) ΘΟΔΩΡΗΣ – ΚΑΛΛΙΤΣΗΣ ΜΑΝΩΛΗΣ
Ενορχηστρώσεις: ΤΖΙΤΖΟΣ ΛΕΟΝΙΔΑΣ
Rec/Mix/Master: Minus 2 PRoductions
Φωνητικά: ΜΑΡΑΓΚΟΠΟΥΛΟΥ ΣΤΕΦΗ – ΕΥΑΓΓΕΛΑΤΟΥ ΚΛΕΟΠΑΤΡΑ
ΞΑΝΤΙΝΙΔΟΥ ΑΝΝΥ – ΖΩΓΡΑΦΟΣ (TED) ΘΟΔΩΡΗΣ
Περούκες: BERGMANN KORD
Μουστάκια – Γένια: MHTIAΣ
Προσθετικά: ΒΛΑΣΣΕΡΟΣ ΠΡΟΚΟΠΗΣ
Θεατρικά Παπούτσια: ΚΥΡΙΑΚΙΔΗ ΑΓΓΕΛΙΚΗ
Τεχνικοί Σκηνής: ΑΛΠΟΓΛΟΥ ΜΙΧΑΛΗΣ, ΝΑΣΗ ΓΙΩΡΓΟΣ, MEFAIL HYKA
Κατασκευή Σκηνικών: ΜΟΥΡΤΑΣ ΘΕΟΔΩΡΟΣ
Ζωγράφος: ΑΘΑΝΑΣΙΑΔΗΣ ΓΙΑΝΝΗΣ
Φροντιστήριο: ΔΙΑΜΑΝΤΗΣ ΛΟΥΚΑΣ
Φωτογράφος: ΣΥΜΕΩΝΑΚΗΣ ΑΝΤΩΝΗΣ
-----------------------------------------------------------------------------------------
 

 
 

ΓΙΕ ΜΟΥ, ΠΟΥ ΠΑΣ;
ΕΝΑΡΞΗ ΤΕΤΑΡΤΗ 28 ΙΟΥΝΙΟΥ
και για όλο το καλοκαίρι

Τι συμβαίνει όταν ένας επαρχιώτης έρχεται απροειδοποίητα στο σπίτι του γιου του στην Αθήνα γιατί η γυναίκα του τον εγκατελειψε; 
Τι θα γίνει όταν έρθει αντιμέτωπος μ’ έναν εκκεντρικό συγκάτοικο; 
Πως θα δεχτεί την μοιχαλίδα γυναίκα του που καταφθάνει; 
Πόσο θα τον βοηθήσει μια πεταλούδα της νύχτας με άγριες διαθέσεις; 
Πέντε ακραίοι άνθρωποι μέσα σε θεότρελες κωμικές καταστάσεις. 
Αυτό το καλοκαίρι στο θερινό θέατρο Αθηνά όλοι θα ρωτήσουμε… Γιέ μου που  πας;  
Διαρκεια 90' με διάλειμα 
 


 
 
 
 
 
 
 
 
---------------------------------------------------------------
 
 
 
 
---------------------------------------------------------------------
Αντιγόνη

η αληθινή ιστορία

 

 
της Χρύσας Ξουραφά
σε σκηνοθεσία της Βάνας Πεφάνη

 
8 Ιουνίου- 2 Ιουλίου
 
ώρα 21:30 στο -2

 
 
Ένα σύγχρονο όνειρο καλοκαιρινής νύχτας,
 

η αλλιώς ένα βράδυ όπου όλα μπορούν να συμβούν.

 
 
 
Τον Ιούνιο, στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, η Αντιγόνη λέει την αληθινή ιστορία της προσπαθώντας να μας κάνει να τη δούμε με άλλα μάτια.
 
 

 
Γιατί μέχρι τώρα την ξέραμε ως ένα μοιραίο πλάσμα που αυτοκτονεί από επιλογή, εκεί στη σπηλιά που την έκλεισε ζωντανή ο Κρέοντας, επειδή τόλμησε να θάψει τον αδελφό της. Τι θα γινόταν όμως εάν…, λέμε εάν, αποφάσιζε να επαναστατήσει ενάντια σε αυτή τη μοίρα; Να μην αυτοκτονεί ανά τους αιώνες υπηρετώντας τους νόμους των Θεών, αλλά διαλέγοντας να ζήσει, να αγαπήσει, να αγαπηθεί και τελικά να ευτυχήσει; Πώς θα αντιδρούσαν ο Οιδίποδας και η Ισμήνη σε μια τέτοια απόφασή της; Ο Αίμονας θα την προστάτευε ξανά ή όχι; Άραγε, ο Σοφοκλής θα την άφηνε να ευτυχήσει καταστρέφοντας το καλύτερο έργο του; Ή μήπως, για να συμβούν όλα αυτά, η Αντιγόνη χρειάζεται βοήθεια από άλλη τραγωδία; Οι σημερινοί άνθρωποι, είναι ικανοί να διδάξουν αυτούς που τους δίδαξαν;
 
 

 
Αν δεν έχετε απαντήσεις για όλα αυτά, δείτε την παράσταση στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης. Αν έχετε απαντήσεις, ελάτε να τις επιβεβαιώσετε. Σε κάθε περίπτωση, ποιος δεν θέλει να μάθει την αληθινή ιστορία της Αντιγόνης;
 
 

 
Η Βάνα Πεφάνη σκηνοθετεί ένα ανάλαφρο, νεανικό έργο και μια Αντιγόνη αντισυμβατική, ονειροπόλα και επαναστάτρια.
 
 
 

 

 
 
Συντελεστές παράστασης
 
 
Κείμενο: Χρύσα Ξουραφά
 
Σκηνοθεσία: Βάνα Πεφάνη
Σκηνικά- Κοστούμια: Γιώργος Λυντζέρης
Μουσική επιμέλεια: Βάνα Πεφάνη, Αντώνης Καραθανασόπουλος
Κινησιολογία: Έλιο Φοίβος Μπέικο
Φωτισμοί: Βασίλης Κλωτσοτήρας
Βοηθός σκηνοθέτη: Ντέπυ Πάγκα
Ηλεκτρική κιθάρα: Αντώνης Καραθανασόπουλος
Μετάφραση κειμένου στα Αγγλικά: Virginia Murray
Φωτογράφος παράστασης: Στράτος Προύσαλης
Δημιουργικό αφίσας: Άλκηστις Μαυροειδή
Ευχαριστούμε τον Μιχάλη Κουμπιό για τα Walz   Face to face kαι Astradeni
 

 
 

 
Παίζουν οι ηθοποιοί (αλφαβητικά):
 
 
Βασίλης Αφεντούλης
Μαρία Δαμασιώτη
Μαρία Καβουκίδη
Αντώνης Καραθανασόπουλος
Νικολίνα Μουαίμη
Δήμητρα Σύρου
Γιώργος Χουλιάρας
Χρήστος Χριστόπουλος
 
 


 
 

 
 










 

 

 
 
 


 




 

 
Πληροφορίες

 
Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, Πειραιώς 206, (ύψος Χαμοστέρνας), Ταύρος, Τ.Κ. 177 78, Τηλ. 210 3418550 & 210 3418579



Ημέρες παραστάσεων: 8 Ιουνίου έως 2 Ιουλίου, κάθε Πέμπτη-Παρασκευή-Σάββατο & Κυριακή στις 21:30 στον ειδικά διαμορφωμένο υπόγειο χώρο -2.
Διάρκεια παράστασης : 95’, με Αγγλικούς υπέρτιτλους
Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος 14€, Μειωμένη τιμή 10€, Ειδική τιμή 6
Προπώληση: (Από 20/5 έως 20/6): Γενική είσοδος 12€, Μειωμένη τιμή 8

 
 
 
Πληροφορίες για την αγορά εισιτηρίων:

 
Προπώληση εισιτηρίων:
 
Στα ταμεία του Ιδρύματος (Πειραιώς 206, Ταύρος) Δευ-Παρ 11:00 - 14:00 και τα απογεύματα μία ώρα πριν την παράσταση, τηλ. 210 3418579 και στο www.mcf.gr
Αγορά με πιστωτική κάρτα: Τηλεφωνικά στο 210 3418579 Δευ-Παρ 11:00 - 14:00 και στην ιστοσελίδα του Ιδρύματος www.mcf.gr.
Εισιτήρια προπωλούνται επίσης και στα παρακάτω σημεία:
Ticket Services Πανεπιστημίου 39 (Στοά Πεσματζόγλου),
Ώρες λειτουργίας: Δευ. & Τετ. 09:00 - 17:00, Τρ., Πεμ. & Παρ. 09:00 - 20:00, Σαβ. 10:00 - 14:00.
Viva.gr
Καταστήματα Forthnet
Seretis travel Πανεπιστημίου


 
Στάθμευση στο εμπορικό κέντρο athensheart
 
 
 




Οι θεατές των παραστάσεων του ΙΜΚ δικαιούνται δωρεάν στάθμευση στο Parking του εμπορικού κέντρου Athens Heart από Δευτέρα έως Σάββατο από τις 08:00-22:00. Από τις 22:00 έως τη 01:00 η χρέωση είναι 2,5και 1.για
 

 
 
 



 




κάθε επιπλέον ώρα στάθμευσης. Τις Κυριακές οι θεατές των παραστάσεων του ΙΜΚ θα επιβαρύνονται με 2,5για χρήση του parking από τις 10:00 έως 01:00. Από τις 01:01πμ θα επιβαρύνεται με κόστος 1για κάθε επιπλέον ώρα.





 
 
 
 
-------------------------------------------
 
 

Από Μηχανής Θέατρο
Ακαδήμου 13, Μεταξουργείο Τηλ.: 2105231131 info@syn-epi.com
 


«Ποιος φοβάται την Βιρτζίνια Γουλφ»
 του Έντουαρντ Άλμπυ
Άκης Βλουτής, Δήμητρα Χατούπη

 

Από το Σάββατο 27 Μαΐου μέχρι την Κυριακή 11 Ιουνίου
Για 12 μόνο παραστάσεις


Στο Από Μηχανής Θέατρο επαναλαμβάνεται από το Σάββατο 27 Μαΐου μέχρι την Κυριακή 11 Ιουνίου και για 12 μόνο παραστάσεις, το αριστούργημα του Έντουαρντ Άλμπυ «Ποιος φοβάται την Βιρτζίνια Γουλφ», σε σκηνοθεσία Γιώργου Κιμούλη,  με τους Άκι Βλουτή, Δήμητρα Χατούπη, Σαράντο Γεωγλερή, Τζωρτζίνα Λιώση. Ένα έργο κλειστοφοβικό που ακροβατεί ανάμεσα στην κωμωδία και το δράμα.

Ο Άκις Βλουτής και η Δήμητρα Χατούπη σε δύο από τους πιο σημαντικούς ρόλους του σύγχρονου δραματολογίου, του Τζωρτζ και της Μάρθας. Τους παρακολουθούμε στο σαλόνι του σπιτιού τους, στις 2 η ώρα μετά τα μεσάνυχτα σε μια συνάντηση με ένα νεαρότερο ζευγάρι τον Νικ και την Χάνυ (Σαράντος Γεωγλερής, Τζωρτζίνα Λιώση), η οποία ολοκληρώνεται την ώρα που χαράζει.
Τα πρόσωπα για πρώτη φορά στην ιστορία του θεάτρου γκρεμίζουν τους κοινωνικούς φραγμούς και ο λόγος τους γίνεται άγριος, ίσως αγοραίος, σχεδόν χυδαίος. Και αυτός αρθρώνεται από σοβαρούς, ευυπόληπτους και  ευκατάστατους πολίτες, διανοούμενους ακαδημαϊκούς χρησιμοποιώντας όμως την συνθήκη του παιχνιδιού. 

Ένα άγριο παιχνίδι, στο οποίο θίγονται πολλά δίπολα. Άνδρας – γυναίκα, αγάπη - μίσος, γονιμότητα – στειρότητα, θύμα – θύτης, ιστορία - βιολογία, εκκλησία – παγανισμός. Και όλα αυτά συμβαίνουν κάτω από την επήρεια του αλκοόλ που ρέει άφθονο μέχρι το τέλος. Βασικό στοιχείο που αποκαλύπτει τα βαθύτερα ένστικτα και τα πιο βαθειά μυστικά. Βακχεύουν.

Ο Άλπμυ με έναν μαγικό τρόπο και διατηρώντας πάντα επί σκηνής σε θαυμαστή ισορροπία το χιούμορ, ενώ απλώνεται σε μια τεράστια θεματολογία, ταυτόχρονα τοποθετεί τους ήρωες του στον κεντρικό πυρήνα, την οικογένεια και ανιχνεύει τις αναπηρίες της. Αυτός ο πυρήνας εκρήγνυται μπροστά στους θεατές, διαλύει κάθε ψευδαίσθηση, και ο ίδιος ο Άλμπυ διερωτάται πια μήπως είμαστε εμείς οι ίδιοι μάρτυρες-πιόνια σε ένα παιχνίδι που οδηγεί στο Τέλος της Δύσης και στην γέννηση μια νέας πραγματικότητας, στην οποία όμως ο άνθρωπος χάνει την
ατομικότητα του και νεκρώνεται η φαντασία του μπρος στην αποκαλυπτικότητα της επιστήμης.
Trailer παράστασης: https://youtu.be/9HU9Q_iVwDM


ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: 
Μετάφραση: Τζένη Μαστοράκη
Επεξεργασία κειμένου - Σκηνοθεσία:  Γιώργος Κιμούλης
Σκηνικά - Κοστούμια:  Νίκος Αναγνωστόπουλος
Φωτισμοί: Κατερίνα Μαραγκουδάκη
Βοηθός Σκηνοθέτη: Βάσω Στεργίου
Φωτογραφίες - Τrailer : Βάσια Αναγνωστοπούλου


ΠΑΙΖΟΥΝ:
Άκις Βλουτής, Δήμητρα Χατούπη, Σαράντος Γεωγλερής, Τζωρτζίνα Λιώση


 
 

Ημέρες και ώρες παραστάσεων:
(από 27/5 μέχρι 11/6 )

Τετάρτη 21:00
Πέμπτη 21:00
Παρασκευή 21:00
Σάββατο 21:00
Κυριακή 19:00

Τιμές εισιτηρίων:
Γενική είσοδος: 14€ 
Μειωμένο: 10€ (ισχύει για φοιτητές, ανέργους & άνω των 65)
Ατέλειες: 5 €
Τετάρτη & Πέμπτη: γενική είσοδος 10€


Προπώληση εισιτηρίων: viva.gr


Διάρκεια παράστασης: 100 λεπτά







 
------------------------------------------------
 
 
 
 
2047

Του Ιάκωβου Μυλωνά. 
 
Χαλκιδικής 83, 211-0121686
Από 29/4/17
 
Σάββατο 21.00
Είσοδος:
12 ευρώ
 
Κείμενο - Σκηνοθεσία: Ιάκωβος Μυλωνάς. Παίζουν: Ιάκωβος Μυλωνάς, Αθηνά Βαλκώνη, Κορίνα Τριανταφύλου, Κώστας Βελέντζας, Κωνσταντίνος Μητροβγένης, Ιωάννα Θεοδωροπούλου, Θάνος Χαμπέρης. Σκηνικά - Κοστούμια: Κωνσταντίνος Μητροβγένης. Φωτισμοί: Κίρκη Αθανασιάδου
 
     Το «2047» είναι μια επαναστατική κωμωδία. Μας ταξιδεύει σ' ένα όχι και τόσο μακρινό μέλλον, όπου η απόλυτη δημοκρατία είναι στο απόγειο της. Αφού με διάφορους νόμους έχουν εξοντωθεί οι ανάπηροι, οι άστεγοι, οι ζητιάνοι και τα αυτιστικά ήρθε η ώρα να εξαλειφθούν και οι άνεργοι. Ο νέος νόμος λοιπόν για τον μηδενισμό της ανεργίας επιβάλει να εκτελεστούν όλοι οι άνεργοι άμεσα.  Έτσι ξεκινάει ένα κυνήγι μαγισσών, δοσμένο μέσα από κωμικές καταστάσεις, γιατί έτσι κι αλλιώς τα σοβαρότερα πράγματα λέγονται στα αστεία.
     Το έργο μιλάει επίσης για τα φοιτητικά χρόνια, για τον πρώτο έρωτα, για τη ζωή που ζούμε με τους κανόνες και τους νόμους που βάζουν άλλοι, για τις σχέσεις που γίνονται πλέον μόνο απ’ το ίντερνετ, για το κυνήγι του πραγματικού έρωτα, για την αναζήτηση του συντρόφου που δε θα μας προδώσει ποτέ.



-----
-------------------------------------------------------------------------------------------------------

ΤΑ ΡΑΔΙΚΙΑ ΑΝΑΠΟΔΑ
ΑΘΗΝΑΙΔΑ
 
ΕΚΤΟΣ ΧΡΟΝΟΣ
Από Δευτέρα 9 Ιανουαρίου 2017 και κάθε Δευτέρα στις 21:13






 
Παραστάσεις: Κάθε Δευτέρα

Ώρα έναρξης: 21:13

Τιμή εισιτηρίου: €12
Διάρκεια: 1 ώρα και 30 λεπτά

Ο ξεκαρδιστικός μονόλογος του Γιώργου Γαλίτη, δεν λέει να μας αφήσει χρόνους, να μείνει στον τόπο και να τινάξει τα πέταλα. Τώρα πια δεν τον πάνε τέσσερις αλλά έξι. Έξι χρόνια επικηδείας, Έκτη φορά θανατερά!

Γι’ αυτό ήρθε η ώρα σας να δείτε «Τα ραδίκια ανάποδα», σε νέο τόπο, εν τόπω χλοερώ και αναψύξεως, στη Μουσική Θεατρική Σκηνή του Πολυχώρου Πολιτισμού «Αθηναΐς».

 
Από Δευτέρα 9 Ιανουαρίου 2017 και κάθε Δευτέρα στις 21:13, για απεριόριστο αριθμό παραστάσεων.


Λίγα λόγια για το έργο:
Πρόκειται για την πιο μαύρη, άραχλη, σπαραξικάρδια, ξεκαρδιστική και selfie παράσταση για τσέμπαλο, φαγκότο, φέρετρο και οστεοφυλάκιο. Ένα one dead man show, ένα black total κωμικό μονόλογο με δεκατρείς ρόλους. Δεκατρείς κωμικούς επικήδειους που και νεκρούς ανασταίνουν!

Τους ρόλους έχει γράψει, τους κλαίει, τους οδύρεται, μα και τους υποδύεται, ο αξιομακάριστος Γιώργος Γαλίτης, ενώ σκηνοθετεί, με σπαραγμό ψυχής, πλερέζα και δάκρυα στα μάτια, ο αείμνηστος Βλαδίμηρος Κυριακίδης.

Δείτε «Τα Ραδίκια Ανάποδα» και ελπίζουμε να κλάψετε (απ’ τα γέλια). Μια παράσταση που θα ζείτε να τη θυμόσαστε.

Συντελεστές:
Κείμενο, ερμηνεία, σκηνογραφία:
Γιώργος Γαλίτης

Σκηνοθεσία:
Βλαδίμηρος Κυριακίδης
Μουσική επιμέλεια, ενορχήστρωση:
Τόλης Κετσελίδης
Βοηθός σκηνοθέτη:
Ευαγγελία Σχοινά


 
ΑΘΗΝΑΪΣ ΠΟΛΥΧΩΡΟΣ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ, Καστοριάς 34-36 Βοτανικός-Μουσική Θεατρική Σκηνή
Κρατήσεις στο τηλέφωνο: 210-3480080.
Ώρες ταμείου: 10.00-13.00 & 17.00-22.00

 

--------------------------------------------------------------------------------------------- 

"Η ΚΥΡΙΑ ΤΗΣ ΝΥΧΤΑΣ"

Στο Θέατρο Κιβωτός

Του Γιάννη Μαρή
 
Σκηνοθεσία: Φρόσω Λύτρα
Έναρξη Πέμπτη 26-01-2017
Διάρκεια 80' λεπτά
Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο, 21:00
 Κυριακή 19:00
Τιμές εισιτηρίων:  Γενική είσοδος 18 ευρώ
Μειωμένο (φοιτητικό, ΑΜΕΑ, πολύτεκνοι, άνω των 65) 12 ευρώ
Ανέργων 10 ευρώ
 
 
Οι «Θεατρικές Σκηνές» και η ομάδα «naan» παρουσιάζουν το μυθιστόρημα του Γιάννη Μαρή, «Η κυρία  της νύχτας» στο θέατρο ΚΙΒΩΤΟΣ.
Το έργο που πρωτοπαρουσιάστηκε από την ομάδα  το καλοκαίρι του 2016 για 25 μόνο παραστάσεις,  σε μια παραδοσιακή αυλή στο Γκάζι, βρήκε θερμή ανταπόκριση από το κοινό.
Αυτός είναι και ο λόγος που η ομάδα με την στήριξη των θεατρικών σκηνών, αποφάσισε να επαναλάβει το εγχείρημα μεταμορφώνοντας  το θέατρο ΚΙΒΩΤΟΣ, σε  σκοτεινό film noir theater και διατηρώντας όλα τα γοητευτικά στοιχεία της εποχής του 50 καθώς και την μυθιστορηματική σαγήνη του συγγραφέα Γιάννη Μαρή.
Έτσι, για τον θεατή, η παράσταση ξεκινάει με την είσοδο του στο θέατρο   
Το μυθιστόρημα «Η κυρία της νύχτας» δημοσιεύτηκε το 1955 στην εφημερίδα «Ακρόπολις» σε συνέχειες και χαρακτηρίστηκε ως αισθηματικό θρίλερ.  Η ηρωίδα, μια μοιραία γυναίκα της δεκαετίας του 50 με το όνομα Λιάνα Περέζ, εμφανίζεται από το πουθενά αναστατώνοντας, την κοσμική κοινωνία της Αθήνας. Σαν ένας σκοτεινός άγγελος από την κόλαση, όπως ήταν και ο δεύτερος τίτλος του μυθιστορήματος, προκαλεί τον έρωτα, τον θάνατο και την καταστροφή ψιθυρίζοντας το μοιραίο και σκοτεινό μυστικό της στα θύματα της.
Τη θεατρική μεταφορά του έργου και τη σκηνοθεσία υπογράφει η Φρόσω Λύτρα και τη σκηνογραφία ο Μανόλης Παντελιδάκης. Την πρωτότυπη μουσική οι Μιχάλης Νιβολιανίτης και ο Αλέξανδρος Χρηστάρας, τον σχεδιασμό κοστουμιών ο Νίκος Χαρλαύτης, τη φωτογραφία και το μακιγιάζ ο Αχιλλέας Χαρίτος, τη χορογραφία ο Αλέξης Φουσέκης και τον σχεδιασμό των φώτων ο Σάκης Μπιρμπίλης.

Παίζουν οι ηθοποιοί:
Λίνα Σακκά, Όθωνας Μεταξάς, Δημήτρης Γεωργαλάς,  Στάθης Ματζώρος, Φανή Γέμπτου, Αγησίλαος Αλεξίου, Κατερίνα Νικολοπούλου, Κωνσταντίνος Αρνόκουρος, Χριστόφορος Μπαρμπαγιάννης, Αλέξης Φουσέκης.
Και ο ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ ΡΗΓΑΣ
 
Τραγουδάνε: Η Φανή Γέμτου και ο Όθωνας Μεταξάς
Χορεύουνε: Ο Αλέξης Φουσέκης και Αναστασία Κελέση   

Προπώληση:
Online www.theatrikesskines.gr, www.tickethour.gr
Tηλεφωνικά μέσω Tickethour 210-8938111
Δίκτυο Καταστημάτων ΓΕΡΜΑΝΟΣ

Έναρξη παραστάσεων Πέμπτη 26-1-2017  

Παραγωγή: Θεατρικές Σκηνές - Ομάδα Naan

Θεατρικές Σκηνές, Ανώνυμη Εταιρία Παραγωγής Θεαμάτων,
Νεοφύτου Βάμβα 1, 10674, Αθήνα Τηλ.: 2103638264 Mail: info@theatrikesskines.gr Site: www.theatrikesskines.gr
 
 
 
 
 

Ο Συγγραφέας σου Πέθανε
 

Της Άσπας Καλλιάνη
 

Από 23 Ιανουαρίου και για λίγες παραστάσεις…


ΗΜΕΡΕΣ & ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ: Δευτέρα στις 18.30 & Τρίτη στις 21.30
ΤΙΜΕΣ: 15€ Γενική Είσοδος, 12€ Μειωμένο, 
Είδος Παράστασης : Δράμα (ή δραματική κομεντί)
Διάρκεια παράστασης 110΄



 
Στις 23 Ιανουαρίου, το θέατρο Αλκμήνη θα υποδεχτεί στη σκηνή του τρεις σπουδαίους χαρακτήρες της παγκόσμιας δραματουργίας υπό τις συγγραφικές και σκηνοθετικές οδηγίες της Άσπας Καλλιάνη. Ο Γιάννης Βούρος ως Γκοντό (Περιμένοντας το Γκοντό, Μπέκετ), η  Ζέτα Δούκα ως Μπλανς (Λεωφορείον ο Πόθος, Ουίλιαμς) και ο Σταύρος Ζαλμάς στο ρόλο του Φιρς (Βυσσινόκηπος, Τσέχωφ) θα συναντηθούν στην ίδια σκηνή και στο ίδιο πρωτότυπο έργο.

Ο Συγγραφέας σου Πέθανε, από τις 23 Ιανουαρίου 2017, κάθε Δευτέρα και Τρίτη, στο Αλκμήνη θα μας φέρνει αντιμέτωπους με την αλήθεια μιας εγκατάλειψης. Μια εγκατάλειψη ικανή να πυροδοτήσει την απόλυτη παραίτηση ή την αρχή ενός έργου που αυτήν τη φορά θα πρέπει να το γράψουμε λέξη προς λέξη μόνοι μας. Με όσα λάθη αντέχουμε. 

Λίγα λόγια για το έργο

Όλοι οι  Μετέωροι Χαρακτήρες, ήρωες από θεατρικά έργα που τους έχει εγκαταλείψει ο Συγγραφέας τους, είναι κλεισμένοι σε έναν χώρο και περιμένουν στωικά για μια διόρθωση, για μια νέα οδηγία που θα τους βάλει ξανά μέσα στην κοινωνία του έργου. Πιστοί στον ρόλο που κάποτε τους δόθηκε, προβάρουν κάθε μέρα τα λόγια και τις κινήσεις τους. Μόνη τους προίκα η πίστη, το πείσμα και όποια κοστούμια είχαν μαζί τους την στιγμή της εγκατάλειψης. Από τους παλιούς έχουν αντέξει μόνο δύο. Είναι η Μπλανς και ο Φιρς που κάθε μέρα φτιάχνουν με κέφι τη βαλίτσα τους και αρνούνται να δεχτούν ότι ο Συγγραφέας τους πέθανε. Σήμερα, ο Διοικητής του τόπου Γκοντό θα φέρει τους δύο πιο επίμονους για ζωή ήρωες, αντιμέτωπους με την θανατηφόρα τους αλήθεια. 

Ναι, όσο ο Συγγραφέας σου παραμένει ζωντανός, όσο υπάρχει μια κλήρωση που περιμένεις, ίσως αντέχεις να ξανασηκωθείς απ’ το κρεβάτι.

Ο Συγγραφέας σου Πέθανε. Μια αλήθεια που δεν θα έπρεπε να ξέρεις.

 
Πρεμιέρα 23 Ιανουαρίου 2017

Η ταυτότητα της παράστασης

Κείμενο / Σκηνοθεσία: Άσπα Καλλιάνη
Σκηνικά / Κοστούμια: Γιώργος Γεωργίου
Πρωτότυπη μουσική: Γιώργος Μελισσινός
Ηχητικός Σχεδιασμός: Κωστής Κόντος
Βοηθός σκηνοθέτη: Ίρις Κανδρή
Διεύθυνση Παραγωγής: Γιάννης Βούρος
Φωτογραφίες: Αγγελική Κοκκοβέ
Graphic Designer: Νάνσυ Σταθοπούλου
Μια παραγωγή της Dreams in Action

Παίζουν: Γιάννης Βούρος (Γκοντό - Περιμένοντας τον Γκοντό) Σταύρος Ζαλμάς(Φιρς –Βυσσινόκηπος), Ζέτα Δούκα (Μπλανς - Λεωφορείον ο πόθος).


Προπώληση: Θέατρο Άλκμήνη, Αλκμήνης 8-12, Γκάζι (Στάση Μετρό: Κεραμεικός) Τηλ 210 3428650 και στο Viva.gr

Προσφορά προπώλησης από 10 € με ισχύ έως και την Κυριακή 22 Ιανουαρίου 2017.

Δείτε το video: https://vimeo.com/190443638


 
-----------------------------------------------------------------------------------------------
Θέατρο Tempus Verum - Εν Αθήναις

                                             Το Έξυπνο Πουλί
Σκηνοθεσία:
Μάνος Βαβαδάκης και Γιώργος Κατσής
Πρεμιέρα: Δευτέρα 30 Ιανουαρίου
Μέρες και ώρα παραστάσεων: Aπό 30 Ιανουαρίου έως 7 Μαρτίου κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος 12 ευρώ, Μειωμένο – Φοιτητικό 8 ευρώ, Ατέλειες: 5 ευρώ
Διάρκεια: 80 λεπτά
 
Το “Έξυπνο Πουλί”, μια παράσταση βασισμένη στο ομώνυμο θεατρικό του Ζωρζ Φεϋντώ (Georges Feydeau), ενός από τους σημαντικότερους εκπροσώπους της γαλλικής φάρσας, ανεβαίνει στο θέατρο Tempus Verum - Εν Αθήναις στις 30 Ιανουαρίου για 12 παραστάσεις.

Ο Ποντανιάκ, αμετανόητος γυναικάς, κυνηγά την Λουσιέν ως το σαλόνι του σπιτιού της. Εκεί ανακαλύπτει πως είναι παντρεμένη με τον Βατλέν, τον καλύτερο του φίλο. Εκείνος της αποκαλύπτει πως ο Ποντανιάκ είναι κι αυτός παντρεμένος. Η Λουσιέν θα εκμυστηρευτεί στον Ποντανιάκ πως θα απατούσε τον άντρα της, μόνο αν αυτός την απατούσε πρώτος, υπόσχεση που έχει δώσει από καιρό και στον Ρεντιγιόν, οικογενειακό τους φίλο. Τι θα συμβεί, όμως, όταν ο Βατλέν αποκαλύπτει στον Ποντανιάκ, ότι απατά την γυναίκα του με μια Γερμανίδα που ήρθε από το Μόναχο και τον εκβιάζει; Και τι θα συμβεί, όταν όλοι αυτοί βρεθούν στο ίδιο δωμάτιο του ξενοδοχείου Corte – Flirt;

Πόρτες, μοιχεία, παρεξηγήσεις, ψέματα από έξι χαρακτήρες που προσπαθούν απεγνωσμένα να επιβεβαιώσουν τον ανδρισμό ή τη θηλυκότητά τους αποτυγχάνοντας, ωστόσο, παταγωδώς. Μια φαρσοκωμωδία απογυμνωμένη από τα αστικά της στοιχεία σε μια σύγχρονη αφήγηση που επαναπροσδιορίζει τα βασικά της συστατικά. Κι ενώ οι χαρακτήρες της φάρσας στηρίζονται στον κόσμο που γελά σε βάρος τους, αντί να προσποιηθούν άγνοια κρυμμένοι πίσω απ' τις πόρτες, την... κατασκευάζουν.

Πόσο δυνατή είναι η σύμβαση του γάμου; Μπορεί να μεταπείσει ακόμα και τον πιο κυνικό; Η αληθινή αγάπη θα επιβιώσει ή θα παραμείνει εγκλωβισμένη στις φωτογραφίες;

 Μετάφραση: Νικηφόρος Παπανδρέου
Διασκευή-Σκηνοθεσία: Μάνος Βαβαδάκης, Γιώργος Κατσής
Σκηνικά-Κοστούμια: Γιωργίνα Γερμανού
Επιμέλεια φωτισμών: Στέλλα Κάλτσου
Βοηθός Σκηνογράφου: Μαριέττα Παυλάκη
Φωτογραφίες: Νίκος Πανταζάρας
Με τους: Στέλλα Βογιατζάκη, Χαρά - Μάτα Γιαννάτου, Κατερίνα Ζησούδη, Μάνο Βαβαδάκη, Γιώργο Κατσή, Πάνο Παπαδόπουλο


Παραγωγή: Ευάγγελος Κώνστας – Constantly Productions

Tempus Verum - Εν Αθήναις

Ιάκχου 19, Γκάζι | Τηλ.: 210  3425170

--------------------------------------------------------------------------------------------------------------

"ΞΑΝΘΙΠΠΗ"


 
Του Γιώργου Α. Χριστοδούλου
Με τη Ματθίλδη Μαγγίρα
 
Στο Θέατρο Γκλόρια Μικρό
Σκηνοθεσία: Κωστής Παπαϊωάννου
 
Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00

Διάρκεια: 80’
Εισιτήρια: €14 γενική είσοδος, €12 φοιτητικό και άνω των 65, €10 ανέργων 
 

Κρατήσεις: 210 36 42 334 



 
Η Ξανθίππη του βραβευμένου Γιώργου Α. Χριστοδούλου είναι μια θεατρική παράσταση, με έντονα κωμικά, σατυρικά και δραματικά στοιχεία με επίκεντρο την ζωή και την φιλοσοφία του Σωκράτη, ιδωμένη μέσα από την σκοπιά της γυναίκας του της Ξανθίππης, που αναζητά την ιστορική της δικαίωση.



Το έργο «Ξανθίππη» του Γιώργου Α. Χριστοδούλου ανέβηκε στο Θέατρο Γκλόρια Μικρό, σε σκηνοθεσία του Κωστή Παπαϊωάννου, στις 13 Δεκεμβρίου 2016. Η Ματθίλδη Μαγγίρα ενσαρκώνει και φέρνει στη ζωή μετά από χιλιάδες χρόνια μια σημαντική γυναικεία φιγούρα που λίγοι γνωρίζουν πραγματικά, ακροβατώντας δεξιοτεχνικά μεταξύ κωμωδίας, τραγωδίας, δράματος, επιθεώρησης και stand up comedy. 
Ο Σωκράτης καταδικάστηκε σε θάνατο, γιατί κατηγορήθηκε ότι εισήγαγε νέες θεότητες (καινούς δαίμονες) και διέφθειρε του νέους, ενώ τους δίδασκε την αλήθεια και τον σεβασμό προς τους Θεούς και τους Θεσμούς. Άφησε την γυναίκα του μόνη, με τρία παιδιά στο σπίτι να παλέψει με την ζωή, τη στιγμή που ιστορία την στιγμάτισε ως μέγαιρα, δύστροπη και ζηλιάρα…

Ήταν όμως έτσι τα πράγματα;



Η Ξανθίππη, σε ένα σημείο του έργου, ρωτάει: «Ξέρεις τι είναι να κάνεις παιδιά με φιλόσοφο και μάλιστα άνεργο», ενώ σε ένα άλλο σημείο στεναχωριέται που ήταν η μόνη που δεν τον άκουγε να φιλοσοφεί, επειδή ήταν κλεισμένη όλη μέρα στο σπίτι, όταν αυτός δίδασκε στην αγορά. Μαθήτευσε όμως, συμβιώνοντας πλάι του, ρουφώντας διψασμένα τις ιδέες του.

Δεν αρκείται όμως σε αυτά που πρεσβεύει ο άντρας της, αλλά αποκτά το δικαίωμα να εκφράσει διαμαρτυρία ενάντια στον πόλεμο, απεχθανόμενη ως γυναίκα κάθε αιματοχυσία. 

 

Μέσα από τον μονόλογο της Ξανθίππης, παρουσιάζονται επί σκηνής τα σημαντικά επεισόδια της ζωής του μεγάλου φιλοσόφου και οι σχέσεις του με ιστορικά πρόσωπα όπως ο Αλκιβιάδης, ο Περικλής, η Ασπασία, η Μυρτώ (η πρώτη γυναίκα του Σωκράτη) και άλλα πολλά τα οποία ενσαρκώνονται με φαντασία και περιπαικτική διάθεση από την πρωταγωνίστρια. 
Μεταφυσικά, τελετουργικά, γήινα, σατυρικά, ανθρώπινα, με σεβασμό και αγάπη για τις γυναίκες, η σκηνοθεσία υπογραμμίζει τα κωμικά και δραματικά στοιχεία του έργου που αξιοποιεί στο έπακρο και ζωντανεύει με τα πλούσια εκφραστικά της μέσα η Ματθίλδη Μαγγίρα.

 
Κείμενο: Γιώργος Α. Χριστοδούλου 
Σκηνοθεσία: Κωστής Παπαϊωάννου
Σκηνικά - Κοστούμια: Πολυτίμη Μαχαίρα
Μουσική: Νίκος Βασιλείου
Κινησιολογία: Χρυσηίς Λιατζιβίρη
Φωτισμοί: Θωμάς Οικονομάκος
Βοηθοί σκηνοθέτη: Σοφία Στεφάνου, Βάνα Ντόβα
Επιμέλεια χτενίσματος: Παναγιώτης Κελαδίτης
Μακιγιάζ : Δημήτρης Γκίκας
Κατασκευή γλυπτών σκηνικού: Αθανασία Βακίδου
Κατασκευή σκηνικού: Γιώργος Κώνστας

Κοσμήματα ποδιών: Μαίρη Σταυρακάκη
Παραγωγή: Φιλοθέατον Ε.Ε. 
Θέατρο Γκλόρια Μικρό Ιπποκράτους 7, Αθήνα (Μετρό Σταθμός Πανεπιστήμιο)











 

---------------------------------------------

Από Μηχανής Θέατρο

Ακαδήμου 13, Μεταξουργείο
Τηλ.: 2105231131


 
«Ποιος φοβάται την Βιρτζίνια Γουλφ»
του Έντουαρντ Άλμπυ
Από τις 15 Φεβρουαρίου


Το έργο του Έντουαρντ Άλμπυ «Ποιος φοβάται την Βιρτζίνια Γουλφ», πρόκειται να ανέβει στο Από Μηχανής Θέατρο από τις 15 Φεβρουαρίου, σε σκηνοθεσία Γιώργου Κιμούλη, με τους Άκι Βλουτή, Νίκη Παλληκαράκη, Σαράντο Γεωγλερή και Τζωρτζίνα Λιώση.

Ένα έργο κλειστοφοβικό που ακροβατεί ανάμεσα στην κωμωδία και το δράμα.
Παρακολουθούμε την συνάντηση του Τζωρτζ και της Μάρθας στο σαλόνι του σπιτιού τους, στις 2 η ώρα μετά τα μεσάνυχτα με ένα νεαρότερο ζευγάρι τον Νικ και την Χάνυ, η οποία ολοκληρώνεται την ώρα που χαράζει.
Τα πρόσωπα για πρώτη φορά στην ιστορία του θεάτρου γκρεμίζουν τους κοινωνικούς φραγμούς και ο λόγος τους γίνεται άγριος, ίσως αγοραίος, σχεδόν χυδαίος. Και αυτός αρθρώνεται από σοβαρούς, ευυπόληπτους και ευκατάστατους πολίτες, διανοούμενους ακαδημαϊκούς χρησιμοποιώντας όμως την συνθήκη του παιχνιδιού.
 
Ένα άγριο παιχνίδι στον οποίο θίγονται πολλά δίπολα. Άνδρας – γυναίκα, αγάπη - μίσος, γονιμότητα – στειρότητα, θύμα – θύτης, ιστορία - βιολογία, εκκλησία – παγανισμός. Και όλα αυτά συμβαίνουν κάτω από την επήρεια του αλκοόλ που ρέει άφθονο μέχρι το τέλος. Βασικό στοιχείο που αποκαλύπτει τα βαθύτερα ένστικτα και τα πιο βαθειά μυστικά. Βακχεύουν.
 
Ο Άλπμυ με έναν μαγικό τρόπο και διατηρώντας πάντα επί σκηνής σε θαυμαστή ισορροπία το χιούμορ, ενώ απλώνεται σε μια τεραστία θεματολόγια, ταυτόχρονα τοποθετεί τους ήρωες του στον κεντρικό πυρήνα, την οικογένεια και ανιχνεύει τις αναπηρίες της. Αυτός ο πυρήνας εκρήγνυται μπροστά στους θεατές, διαλύει κάθε ψευδαίσθηση, και ο ίδιος ο Άλμπυ διερωτάται πια μήπως είμαστε εμείς οι ίδιοι μάρτυρες-πιόνα σε ένα παιχνίδι που οδηγεί στο Τέλος της Δύσης και στην γέννηση μια νέας πραγματικότητας, στην οποία όμως ο άνθρωπος χάνει την ατομικότατα του και νεκρώνεται η φαντασία του μπρος στην αποκαλυπτικότητα της επιστήμης.
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:






Μετάφραση: Τζένη Μαστοράκη
Σκηνοθεσία: Γιώργος Κιμούλης
Σκηνικά - Κοστούμια: Νίκος Αναγνωστόπουλος
Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης

ΠΑΙΖΟΥΝ:
Άκις Βλουτής, Νίκη Παλληκαράκη, Σαράντος Γεωγλερής, Τζωρτζίνα Λιώση
 
-------------------------------------------------------------------------------------------------------





ΩΡΑΙΑ ΜΟΥ ΚΥΡΙΑ

Μπέρναρ Σω

Το "Ωραία μου Κυρία" είναι μια τρυφερή κομεντί εποχής που ξεχειλίζει από χιούμορ, συναίσθημα, τρυφερότητα αλλά και καυστικά σχόλια του συγγραφέα για την αστική τάξη της εποχής του....
Πρωταγωνιστούν : Κώστας Κόκλας, Δήμητρα Ματσούκα, Παύλος Χαϊκάλης, Χριστίνα Θεοδωροπούλου, Ορέστης Τζιόβας, Ησαϊας Ματιάμπα, Περικλής Αλμπάνης, Γαλήνη Τσεβά, Θωμάς Παλιούρας, Ιάσων Παπαματθαίου και ο Αντώνης Καφετζόπουλος.
Στον ρόλο της κυρίας Χίγγινς η Μπέτυ Λιβανού
Συμμετέχουν 10 ακόμα ηθοποιοί


Μετάφραση - σκηνοθεσία : Αλέξανδρος Ρήγας
Σκηνικά : Μανόλης Παντελιδάκης
Κοστούμια: Απόλλων Παπαθεοχάρης
Φωτισμοί: Χρήστος Τζιόγκας
Μουσική Επιμέλεια: Αλέξανδρος Ρήγας, Ησαΐας Ματιάμπα
Φωτογραφίες παράστασης: Βαγγελής Κυρής, Μιχάλης Τερζάκης
Βοηθοί Σκηνοθέτη: Σταμάτης Πατρώνης, Μαρία Οικονομίδη


Πού:
Δημήτρης Χορν
Από:
26/10/16
Εως:

Εισιτήρια:

 
Οι "Θεατρικές σκηνές" παρουσιάζουν στο Θέατρο ΠΑΝΘΕΟΝ το έργο του Μπέρναρ Σω «Πυγμαλίων», που έγινε γνωστό στην Ελλάδα με τον τίτλο «Ωραία Μου Κυρία» το 1959, από την παράσταση της Αλίκης Βουγιουκλάκη στον πρώτο της πρωταγωνιστικό ρόλο στο θέατρο, αλλά και από το ομότιτλο μιούζικαλ του Τζωρτζ Κιούκορ το 1964 με την Ώντρευ Χέμπορν και τον Ρεξ Χάρισον. Αποτελεί το πιο δημοφιλές έργο του μεγάλου Άγγλου δραματουργού και έχει παρουσιαστεί με τεράστια πάντα επιτυχία σε όλες τις σκηνές του κόσμου....
Πρόκειται για μια αριστουργηματική κομεντί - ένα ρομάντζο με χιούμορ και συναίσθημα που εστιάζει στην προσπάθεια ενός διανοούμενου καθηγητή Γλωσσολογίας στο Λονδίνο του 1912 να μεταμορφώσει μια άξεστη ανθοπώλισσα από το Κόβεντ Γκάρντεν σε μια κυρία της υψηλής κοινωνίας... Ο καθηγητής Ουίλιαμ Χίγγινς βάζει στοίχημα ότι μπορεί να μετατρέψει ένα λαικό αμόρφωτο κορίτσι, την Ελίζα Ντούλιτλ, σε πραγματική αριστοκράτισσα έτσι που κανείς να μην καταλάβει την καταγωγή της... Η εκπαίδευση της Ελίζας αρχίζει φυσικά με πολλά προβλήματα και αναποδιές μιας και δεν είναι και το πιο εύκολο πράγμα στον κόσμο να φτιάξεις έναν καινούργιο άνθρωπο μέσα σε έξι μήνες... Σε αυτήν την "κωμική" διαδικασία της μεταμόρφωσης επιστρατεύονται και άλλοι, όπως ο φίλος του καθηγητή Χίγγινς , η μητέρα του και πολλοί ακόμα....
Κάποια στιγμή η Ελίζα είναι έτοιμη να κάνει την πρώτη της δημόσια εμφάνιση στη μεγάλη δεξίωση της Αγγλικής Πρεσβείας.... Θα καταφέρει αυτό το "χαμίνι" του Κόβεντ Γκάρντεν να πείσει για νεαρή αριστοκράτισσα εκ Παρισίων, όπως την παρουσιάζουν; Και πώς περιπλέκονται ακόμα περισσότερο τα πράγματα όταν ο αλαζονικός και σνομπ καθηγητής Χίγγινς αρχίζει να ερωτεύεται το δημιούργημά του;


 
------------------------------------------------------------------------------------------------
Λεωνίδα Προυσαλίδη

ΑΠΟ ΤΗ ΣΙΩΠΗ ΩΣ ΤΗΝ ΑΝΟΙΞΗ

ΘΕΑΤΡΟ ΔΗΜΗΤΡΗ ΧΟΡΝ
 
ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ: ΠΕΜ.ΠΑΡ.ΣΑΒ. 21:00
ΤΕΤ.-ΚΥΡ. 20:00
 
ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΕΣ: 22ΕΥΡΩ, 18 ΕΥΡΩ, 16 ΕΥΡΩ
ΑΝΩ ΤΩΝ 65: 15 ΕΥΡΩ, ΑΝΕΡΓΩΝ: 15 ΕΥΡΩ, ΠΑΙΔΙΚΟ: 10 ΕΥΡΩ
 
ΣΑΒΒΑΤΟ, ΚΥΡΙΑΚΗ: 25 ΕΥΡΩ, 20 ΕΥΡΩ, 18 ΕΥΡΩ
ΠΑΙΔΙΚΟ: 12 ΕΥΡΩ
ΑΝΩ ΤΩΝ 65: 15 ΕΥΡΩ, ΑΝΕΡΓΩΝ: 15 ΕΥΡΩ
 
Από: 26/10/16  
Δημήτρης Χορν


Κείμενο: Λεωνίδας Προυσαλίδης
Σκηνοθεσία: Λίλλυ Μελεμέ
Σκηνικά - κοστούμια: Γιώργος Πάτσας
Συνεργάτις σκηνογράφος: Τότα Πρίτσα
Σχεδιασμός φωτισμού: Μελίνα Μάσχα
Πρωταγωνιστούν: Νικήτας Τσακίρογλου, Γιάννης Φέρτης, Κατερίνα Λέχου










 
 


 
 
 
 
Κωμωδία ή δράμα.
Ένα έργο για τον επίλογο της ζωής και την αρχή ενός έρωτα.
Τα Αθηναϊκά Θέατρα παρουσιάζουν το νέο έργο του Λεωνίδα Προυσαλίδη «Από τη σιωπή ως την άνοιξη» σε σκηνοθεσία της Λίλλυς Μελεμέ.

Δύο κορυφαίοι πρωταγωνιστές του ελληνικού θεάτρου, ο Γιάννης Φέρτης και ο Νικήτας Τσακίρογλου, αρκετές δεκαετίες μετά την πρώτη τους κοινή εμφάνιση στο θεατρικό σανίδι, διασταυρώνονται με την Κατερίνα Λέχου και παρασύρονται σε μία περιπέτεια, που θα ανατρέψει την τόσο συγκεκριμένη καθημερινότητα της ζωής τους.
Η ιστορία:
Δύο άντρες.
Είναι αδέρφια. Δίδυμα. Αγαπούν να πηγαίνουν στο θέατρο.
Έχουν ο ένας τον άλλον.
Αγαπούν την όπερα.
Ιδιοκτήτες ενός διώροφου νεοκλασικού σπιτιού με κήπο – από τα λίγα που σώζονται πια – η πατρική τους κατοικία, όπου και εξακολουθούν να ζουν.
Μια γυναίκα - πολύ λαμπερή και λιγάκι παράξενη - έρχεται από μακριά, εισβάλλοντας στη ζωή τους.
Νυχτερινά τηλεφωνήματα. Το σπίτι χάνει την τάξη του.
Φωνές ανθρώπων από καιρό ξεχασμένων.
Η προσμονή ενός λαμπερού δείπνου.
Η άνοιξη καταφθάνει. Άγρια.
Τι μπορεί να συμβεί;

Δέκα χρόνια μετά το βραβευμένο «Εφτά λογικές απαντήσεις» και τέσσερα χρόνια από το υποψήφιο για το βραβείο Κάρολος Κουν «Βαγόνια στα νερά», δύο έργα που ανέβηκαν στο Απλό Θέατρο και απέσπασαν τον έπαινο κοινού και κριτικών, ο συγγραφέας Λεωνίδας Προυσαλίδης επιστρέφει με ένα νέο έργο, που σύμφωνα με τα λόγια του «... είναι γεμάτο επαναλαμβανόμενους διαλόγους μιας τετριμμένης καθημερινότητας που καθιστούν τους ήρωες κωμικούς. Κι εκεί ακριβώς βρίσκεται η δραματική τους ρίζα. Γιατί κάτω από την ασήμαντη φλυαρία και τις ανεδαφικές συγκρούσεις των προσώπων, κρύβεται συνεχώς ο αγωνιώδης τρόμος της μοναξιάς. Της ψυχικής ερήμωσης. Του χρόνου που είναι άδειος.
Δράμα, κωμωδία ή θρίλερ και όλα αυτά μαζί, πρόκειται για ένα έργο που επιχειρεί να μιλήσει για την άνιση μάχη του ανθρώπου με το χρόνο. Για τον έρωτα που αποτελεί – ίσως – το μοναδικό όπλο, το μόνο μέσο δικαίωσης μιας ανθρώπινης ύπαρξης».
 
 
 
 
------------------------------------------------------------------------------------------------------------- 
 ΑΓΓΕΛΩΝ ΒΗΜΑ
 
 
Τιμές εισιτηρίων: Κανονικό: 12 ευρώ Άνεργοι / Φοιτητές / άνω 65 ετών: 10 ευρώ Ατέλεια: 5 ευρώ

LA COCINERA (Η ΜΑΓΕΙΡΙΣΣΑ)

 
ΕΝΤΟΥΑΡΝΤΟ ΜΑΤΣΑΝΤΟ
 
Το έργο αρχίζει την παραμονή της Πρωτοχρονιάς του 1959. Την βραδιά που ο Φιντέλ Κάστρο προελαύνει στην Αβάνα. Την ίδια εκείνη βραδιά, πολλοί υποστηρικτές του δικτάτορα Μπατίστα, μαζί και η εύπορη Άντρια με τον σύζυγο και το αγέννητο παιδί τους, ειδοποιημένοι από το καθεστώς που καταρρέει, εγκαταλείπουν άρον-άρον την Κούβα για να καταφύγουν στην ασφάλεια των απέναντι ακτών της Φλόριντα. Πριν φύγει, η Άντρια ορκίζει την πιστή μαγείρισσα της οικογένειας να μην εγκαταλείψει το αρχοντικό της, να διαφυλάξει άθικτη την περιουσία της οικογένειας και να μην επιτρέψει σε κανέναν να πατήσει το πόδι του εκεί μέχρι η Άντρια και η οικογένειά της να ξαναγυρίσουν. Η οικογένεια φεύγει και η cocinera μένει πιστή στον όρκο της για τα επόμενα σαράντα χρόνια! Με κάθε τίμημα και παρά τις τεράστιες φυσικές και συναισθηματικές απώλειες για την ίδια και για την οικογένειά της. Μόνο που, όταν, μετά από σαράντα χρόνια άνισου αγώνα της cocinera για να μείνει πιστή σε όσα ορκίστηκε, επιτέλους, η κόρη της Άντρια πράγματι εμφανίζεται στην πόρτα του αρχοντικού, τίποτα δεν γίνεται όπως κανείς θα περίμενε.
Το έργο - κεντημένο με τα χρώματα, τις μουσικές και τους χορούς της Κούβας- παράλληλα με την ιστορία της Cocinera, παρακολουθεί και την πολυκύμαντη ιστορία της Κούβας αυτά τα σαράντα χρόνια. Ο αγώνας της Cocinera αντικατοπτρίζει το πολιτισμικό χάσμα ανάμεσα σε ένα παρελθόν που αγωνίζεται να επιβιώσει και σε ένα σκληρό και αβέβαιο μέλλον. Και αυτά ιδωμένα μέσα από την αποφασιστικότητα, την αγωνιστικότητα, την αισιοδοξία και την ευγένεια
του Κουβανικού λαού.
Ο συγγραφέας
Ο Εντουάρντο Ματσάντο γεννήθηκε στη Κούβα αλλά έφυγε στις Ηνωμένες Πολιτείες σε ηλικία 8 ετών. Μεγάλωσε στο Λος Άντζελες. Έχει γράψει πάνω από 40 θεατρικά έργα τα οποία έχουν παρουσιαστεί μεταξύ άλλων σε Ευρώπη και Αμερική. Από το 2004 μέχρι το 2010 διετέλεσε καλλιτεχνικός διευθυντής του Off-Broadway θεατρικού οργανισμού INTAR στη Νέα Υόρκη. Είναι μέλος του Actors Studio, του Ensemble Studio Theatre καθώς και της ένωσης Νέων Δραματουργών. Πρόσφατα έγινε πρόεδρος στο Goldberg Department of Dramatic Writing της Νέας Υόρκης.
 
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:
Σκηνοθεσία: Λεωνίδας Παπαδόπουλος
Μετάφραση – προσαρμογή:
Μαργαρίτα Δαλαμάγκα-Καλογήρου
Σκηνοθεσία: Λεωνίδας Παπαδόπουλος
Σκηνογραφία:  Όλγα Ντέντα
Ενδυματολογική Επιμέλεια: Αλέξης Φούκος
Βοηθός Ενδυματολόγου: Αλεξία Μπελογιάννη
Video: Νικήτας Χάσκας
ΠΑΙΖΟΥΝ:
Αλεξάνδρα Παλαιολόγου
Μπάμπης Χατζηδάκης
Δώρα Θωμοπούλου
Μίλτος Σαμαράς
Μαρία Δερεμπέ
Συμμετέχουν ακόμη οι: Θανάσης Ισιδώρου, Ρένα Μαυροειδάκη
Αλέξανδρος Χούντας
 
--------------------------------------------------------------
Από Μηχανής Θέατρο
Ακαδήμου 13, Μεταξουργείο Τηλ.: 2105231131 info@syn-epi.com
 

«Μηχανικοί Καταρράκτες»

της Σώτης Τριανταφύλλου
 
Προγραμματισμένη πρεμιέρα: Δευτέρα 24 Οκτωβρίου
Κάθε Δευτέρα και Τρίτη
 
Μέρες και ώρες παραστάσεων:
Δευτέρα 20:00, Τρίτη 20:00

Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος: 12 ευρώ, Μειωμένο: 10 ευρώ, Ατέλειες – ανέργων: 5 ευρώ

Διάρκεια: 90 λεπτά

"…όλοι οι άνθρωποι είναι προβλέψιμοι - εκτός από τις περιπτώσεις όπου είναι εντελώς απρόβλεπτοι…"
Στο Από Μηχανής Θέατρο παρουσιάζεται από τη Δευτέρα 24 Οκτωβρίου η παράσταση "Μηχανικοί Καταρράκτες" της Σώτης Τριανταφύλλου, σε σκηνοθεσία Σταμάτη Πατρώνη.
Ο Σαλ, ένας νεαρός άντρας από το Μεκάνικ Φόλς, αποφασίζει να γίνει απρόβλεπτος απέναντι στην "κανονικότητα" διασχίζοντας τη χώρα με προορισμό τη Τιχουάνα στο Μεξικό, όπου σκοπεύει να υποβληθεί σε επέμβαση αλλαγής φύλου και να μεταμορφωθεί στον αληθινό του εαυτό, τη Σάλλυ.
Οδηγεί, συναντά και συναντιέται με ανθρώπους, με το παρελθόν του, με τους φόβους του, με τις καταπιεσμένες επιθυμίες και την προσωπική αλήθεια.
Βάζει ταχύτητα, πατάει το γκάζι, η πινακίδα της Σέβυ γράφει Sally80 κι έχει ζωγραφισμένο ένα κουκουνάρι, σύμβολο του Μέιν κι ο Σαλ μας προσκαλεί να τον ακολουθήσουμε σε αυτό το ταξίδι...

Η νουβέλα της Σώτης Τριανταφύλλου "Μηχανικοί Καταρράκτες" (εκδόσεις Πατάκη, Νοέμβριος 2014) παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στο θέατρο την περσινή θεατρική περίοδο και  τιμήθηκε με το βραβείο «Καλύτερο Θεατρικό Έργο» στα Queer Theater Awards 2016.

Παίζουν με σειρά εμφάνισης: 
Μαρία Κοντοδήμα, Ορέστης Τρίκας, Νίκος Γκάνος, Ρομίνα Κατσικιάν, Γιάννης Μυλωνάς, Σωτήρης Ταχτσόγλου, Δήμητρα Τάμπαση.

Συντελεστές:
Σκηνοθεσία – Θεατρική Απόδοση – Μουσική Επιμέλεια: Σταμάτης Πατρώνης
Επιμέλεια Σκηνικού-Κοστουμιών: Κατερίνα Παπανικολάου
Φωτισμοί: Σεμίνα Παπαλεξανδροπούλου
Βοηθός Σκηνοθέτης: Μαρίνα Γερμανού
Φωτογραφίες: Μιχάλης Ρουμπής

Το φόρεμα της παράστασης είναι BLAMEYOURDAZE.

Ευχαριστούμε το Überness για τη φιλοξενία της φωτογράφισης.
-----------------------------------------------------------------------------------------------
 
Πολυχώρος Πολιτισμού Αθηναΐς-Μουσικοθεατρική Σκηνή
 
« Ρόζα Εσκενάζυ»
Η βασίλισσα του Ρεμπέτικου
    Του Παναγιώτη Μέντη
    με την Νεφέλη Ορφανού  σε σκηνοθεσία Αντώνη Λουδάρου
 
Πληροφορίες παράστασης: Από Τρίτη 25 Οκτωβρίου και κάθε Τρίτη
Ώρα έναρξης: 21:15
 Είσοδος: €15, €10 (μειωμένο)
 Διάρκεια: 75’ 
Πολυχώρος Πολιτισμού Αθηναΐς-Μουσικοθεατρική Σκηνή
Καστοριάς 34-36, Βοτανικός
Τηλέφωνο ταμείου-κρατήσεις: 210 3480080
 
Από τις 25 Οκτωβρίου και κάθε Τρίτη στις 21:15  
Ο  Αντώνης Λουδάρος, ο ξεχωριστός αυτός καλλιτέχνης  που ξέρει πως να ζεσταίνει τις καρδιές μας μέσα από την τέχνη του θεάτρου, αυτή την φορά με την ιδιότητα του σκηνοθέτη, μας προτρέπει να αφεθούμε και να ταξιδέψουμε  στην μυθική ζωή μιας γυναίκας «σύμβολο». Στην ζωή της Ρόζας Εσκενάζυ που έγραψε μοναδικά ο Παναγιώτης Μέντης και ερμηνεύει με ιδιαίτερο τρόπο  η Νεφέλη Ορφανού.
Ένα συγκλονιστικό έργο για την "βασίλισσα" του  ρεμπέτικου τραγουδιού.  Την «Ρόζα την ναζιάρα με τα σγουρά μαλλιά» που ήξερε πώς να ξεσηκώνει τα πλήθη.  Το «Χαρικλακι» της, η «Δημητρούλα» της, η «Λιλή την σκανδαλιάρα», το «Ράμπι-Ράμπι» και τόσες άλλες μεγάλες επιτυχίες της που ακούγονται και στην παράσταση μας ταξιδεύουν από την Κωνσταντινούπολη του 1883 μέχρι την Αθήνα του 1980 .  Η Ρόζα, χαρισματική ερμηνεύτρια του ρεμπέτικου και του σμυρναίικου τραγουδιού, έζησε μια ζωή γεμάτη ένταση και μυστήριο.
Η Ρόζα βίωσε τις πιο σημαντικές δεκαετίες της ιστορίας της Ελλάδας. Πέρασε δια πυρός και  σιδήρου μέσα από πολέμους, κατοχή, αντίσταση, δικτατορίες κι έρωτες, χωρίς να πάψει ούτε στιγμή να είναι μια γυναίκα που δεν σήκωνε μύγα στο σπαθί της. 
Ρόζα η παραβατική, η απρόβλεπτη. Με αληθινό "φως" όμως... Το "φως" της Ρόζας καίει ακόμα και θεραπεύει ψυχές. Η φωνή της, φάρος για τις επόμενες γενιές, μας διατάζει σαν γνήσια βασίλισσα, πως να γλεντάμε, πως να πίνουμε, και πως να αγαπάμε.
 
Συντελεστές: 
Το εξαιρετικό έργο  υπογράφει ο Παναγιώτης Μέντης Τη σκηνοθεσία ο Αντώνης Λουδάρος «Ρόζα» η Νεφέλη Ορφανού
Στα τραγούδια της παράστασης η  φωνή της Μαρίας Σουλτάτου   και της μικρής Παναγιώτας Ζαρείφη.
Στην παράσταση ακούγονται οι ηθοποιοί: (με αλφαβητική σειρά):  Θανάσης Κουρλαμπάς, Φανης  Μουρατίδης, Θοδωρής  Μπουζικάκος, Παύλος Ορκόπουλος, Γιάννης  Στάνκογλου.
Την σκηνική επιμέλεια έχει η Ειρήνη Παπιδά 
Τα κοστούμια επιμελείται το Βεστιάριο (Σωκράτους 16, Αθήνα)
Τους φωτισμούς σχεδίασε ο Νίκος Καλατζής 
Video παράστασης Στέφανος Κοσμίδης
Σχεδιασμός-επιμέλεια μαλλιών:  Γεώργιος Δουδέσης 
Βοηθός σκηνοθέτη η Γωγώ Μαρινάκου
 
 
------------------------------------------------------------
 
 
ΘΕΑΤΡΟ ΔΙΑΝΑ
Ιπποκράτους 7, Αθήνα
Τηλ.: 2103626596

«Για μια ανάσα…»
“how to hold your breath”
της Ζίνι Χάρις

Έναρξη Παραστάσεων: Πέμπτη 3 Νοεμβρίου
Μέρες και ώρες παραστάσεων:
Τετάρτη: 20:00, Πέμπτη: 20:00, Παρασκευή: 21:00, Σάββατο: 21:00, Κυριακή: 19:30

Τιμές εισιτηρίων:
Τετάρτη, Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή
Πλατεία: 19 ευρώ
Εξώστης: 17 ευρώ
Φοιτητικό: 15 ευρώ
Ανέργων: 12 ευρώ

Πέμπτη
Γενική είσοδος: 17 ευρώ
Φοιτητικό: 15 ευρώ
Ανέργων – συνταξιούχων: 12 ευρώ

Η ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΞΕΚΙΝΗΣΕ: Τιμή προπώλησης στο viva.gr τουλάχιστον μια εβδομάδα πριν: 15 ευρώ

Διάρκεια παράστασης: 2 ώρες χωρίς διάλειμμα


Eπιστροφή στο θεατρικό της σπίτι, στο θέατρο Διάνα, για την Ελένη Ράντου αυτή τη σεζόν με το Σταμάτη Φασουλή να σκηνοθετεί το ψυχολογικό θρίλερ της Ζίνι Χάρις «Για μια ανάσα…», έργο που ανεβαίνει για πρώτη φορά στην Ελλάδα μετά το Royal Court στο Λονδίνο.


ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΟ ΕΡΓΟ:
Εσείς θα πουλάγατε τη ψυχή σας για 45 ευρώ;

Υπάρχει έρωτας χωρίς συναλλαγή;

Πως προσαρμόζεσαι όταν οι καιροί αλλάζουν;

Τι είσαι διατεθειμένος να κάνεις για μια ανάσα;

Έργο γροθιά στο στομάχι η σύγχρονη αλληγορία της Ζίνι Χάρις, που ανέβηκε το 2015 στο Royal court του Λονδίνου και άγγιξε με μοναδικά πρωτότυπο τρόπο το ανυπεράσπιστο του σύγχρονου ανθρώπου μπροστά στο χρήμα και τη συναλλαγή.
Μια σύγχρονη οδύσσεια επιβίωσης, η Οδύσσεια δύο γυναικών, που η ζωή τους μετατρέπεται σε απροσδόκητο θρίλερ ταξιδεύοντας σε μια Ευρώπη που καταρρέει… Αναζητώντας τη δική τους Ιθάκη, τι θα πρέπει να κερδίσουν και τι να χάσουν;
Ο κεντρικός ρόλος, η Άννα, είναι ένας σύγχρονος Φάουστ ή ένας σύγχρονος Οδυσσέας που παλεύει με θεούς και δαίμονες σε ένα υπαρξιακό ταξίδι επιβίωσης.
Ένα ταξίδι στους φόβους του σύγχρονου «δυτικού» ανθρώπου, στους δαίμονες του, τις αξίες, τους εφιάλτες και τα όνειρά του, μια βαθιά κριτική στα σύγχρονα αδιέξοδα και συγχρόνως, ένα γοητευτικό παραμύθι με αφόρητες αλήθειες.
Διαλέξαμε αυτό το έργο γιατί είναι ένα ταξίδι. Ένα ταξίδι σε όλους τους φόβους μας αλλά κι ένα ταξίδι πέρα από την απομόνωση και την εσωστρέφεια που μας επιβάλλουν οι καιροί. Νοιώσαμε ότι ακουμπάμε σε σκέψεις που κάνουν αυτή τη στιγμή και άλλες φωνές κι ενώνονται με τις δικές μας.



ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:
Απόδοση Κειμένου: Ελένη Ράντου
Σκηνοθεσία: Σταμάτης Φασουλής
Σκηνικά: Μαγιού Τρικεριώτη
Βοηθός Σκηνογράφου: Δήμητρα Χίου
Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη
Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης
Κίνηση: Χρήστος Παπαδόπουλος Μουσική: Ναλίσσα Γκρήν
Βοηθός Σκηνοθέτη: Γιώργος Ματζιάρης




ΠΑΙΖΟΥΝ ΟΙ ΗΘΟΠΟΙΟΙ:
Ελένη Ράντου, Ελένη Ουζουνίδου, Αντώνης Καρυστινός, Μελέτης Ηλίας, Κρίς Ραντάνοφ, Γιώργος Ματζιάρης



ΑΡΧΕΙΟ
Οι παραστάσεις της Αθήνας. Θερινή σεζόν 2015 και χειμερινή 2015-2016 καθώς και θερινή 2016: https://theatrologakaialla.blogspot.gr/p/blog-page_86.html#.V_1OdvmLTIU

Δεν υπάρχουν σχόλια :

--------------------------ΠΝΟΗ ΕΛΠΙΔΑΣ


Αγοράστε έργα τέχνης